Неизвестный художник «Дама с веером»

Неизвестный художник «Дама с веером». Российская Империя, 1897 год. Бумага, пастель. Размер: 107х71 в свету. В оригинальной старой раме: 147х112 см

Справа внизу неразборчиво подпись автора и дата.

Имеется два разрыва бумаги по бокам и по центру. Работа и рама требуют реставрации.

Артикул: 18-51-4. Цена: 300 000 рублей

Перед нами изысканный камерный портрет молодой дамы конца XIX века, выполненный в технике пастели на бумаге и датируемый 1897 годом — временем расцвета позднего академизма в Российской империи.

Автор, чья подпись сохранилась, но на сегодняшний день не поддается уверенной расшифровке, демонстрирует уверенную профессиональную школу и тонкое чувство материала, характерное для мастеров, работавших в русле салонной портретной традиции. Образ модели исполнен с редкой деликатностью: мягкая светотеневая лепка лица, почти фарфоровая прозрачность кожи, тонко переданная фактура тканей и общее «воздушное» звучание композиции свидетельствуют о высоком уровне владения пастельной техникой.

Перед нами явно не «просто модель», а представительница обеспеченного круга — вероятно, дворянства или состоятельной буржуазии конца XIX века. Это выдают дорогая ткань платья (шелк или органза), сложный декор с вышивкой и жемчужными элементами, модный крой с пышными рукавами, характерный для 1890-х годов, а также веер — не столько утилитарный предмет, сколько важный аксессуар статуса и светского поведения.

Датировка произведения подтверждается стилистическими особенностями: 1897 год выглядит абсолютно убедительно. Пышные рукава типа «gigot sleeves» (рукава-фонарики) находятся на пике моды именно в середине–конце 1890-х годов, мягкая, «припудренная» живописная манера пастели соответствует эстетике позднего академизма, а нейтральный фон без разработанного интерьера характерен для салонных портретов этого времени.

Сдержанная поза, легкий наклон головы и внимательный, чуть задумчивый взгляд создают ощущение внутренней сосредоточенности и благородной сдержанности, придавая образу психологическую глубину. Нейтральный фон усиливает впечатление интимности и направляет внимание зрителя на фигуру и лицо модели, что типично для заказных портретов, предназначенных для частных интерьеров.

Значительный формат работы подчеркивает её статус как полноценного парадно-камерного изображения, а сохранившаяся оригинальная рама конца XIX века является важной частью исторической целостности произведения и существенно усиливает его коллекционную и музейную ценность.

Данная работа представляет собой выразительный пример русской портретной школы рубежа XIX–XX веков — периода, когда академическая традиция гармонично сочеталась с утонченным салонным вкусом, формируя визуальный язык эпохи и её представление о красоте, статусе и внутренней культуре личности.